在上海的街头巷尾，李宗盛这个名字如同熟悉的面孔，每逢年末，他的演唱会门票总能迅速售罄。尽管他五十有六岁了，但他依旧说着那些年轻人的话：“希望大家不要叫我大哥。我知道年轻人的挫折、彷徨，看到他们的困惑，我会感慨这些就是年轻人的专利，我希望我的每一次演出就是大家从前听到的最初的编曲。”

记得过去，他拍拍胸脯对粉丝说，“老李是你哥们儿！”现在，他又自嘲地称自己为大叔。他渴望回到28年前，那个无论成就如何，也能情真意切唱歌的状态。

从1980年的入行到2015年的“Jeep之夜——李宗盛2015既然青春留不住-还是做个大叔好！限定版上海演唱会”，李宗盛迎来了三十五年的音乐生涯。在上一轮巡演中，他提出了一个开放式命题“既然青春留不住”，观众给出的回应是“不唱到哭不退场”。因为，在他的歌声中，有着历经沧桑又戳心肺的词曲，让人哭泣又笑颜。

即便是在微信、微博上晒出红眼照的人们，也有人问起他与非，与谁关心谁，这些都在他的歌声中得到解答。甚至连他自己也被自己的歌声打动，流泪而已。他曾说：“我并不喜欢上海。”但每次走在街道，都有思绪找回来，因为那是离婚前的生活所在地，“我花好多时间和这个城市和解，每次走在街道，都有思绪找我……”

虽然嘴上说着不喜欢，但李宗盛仍然频繁来沪，或许就是“伤之切，爱之深”。这次返场后，他调整了心态，不再想与纸巾作伴，大叔发话了：“既然青春留不住，还做个大叔好！”宣传海报上的照片，一身简单汗衫短裤夹脚拖鞋骑摩托车，眼睛嘴巴笑成了一条缝，看起来活脱脱是一个萌大的老朋友，而不是那个沧桑的大哥。

现在，大叔最热衷的事是做琴，并开设了名为“李吉他”的品牌。在分享会上，当谈及将来的创作时，他调侃道：“你们说50年后，你们还会不会记得我的歌？”然后随即用幽默自黑的手法把沉重的话题变得简单轻松。他还提到，要招学徒做吉他，但是也是开玩笑地说很苦，而且可能被骂。这位萌大的老朋友总是不经意间用幽默自黑让一些沉重的话题变得简单许多。

对于做琴的事情，大叔总是一颗匠心赋予琴。他在满是吉他配件的地方慢悠悠削铅笔，在数字化如此发达的时候，却依然喜欢拿木头铅笔创作，用手工艺打磨每个零部件。他认为一个人有多少天分，与作品并没有太大关联。“天分我是有的，但我有的是能耐住性子的天分。人不能孤独地活着，之所以有作品，是为了沟通。”

进入五十岁之后，大叔认为这是结束阶段，对于音乐的事情已经尽到了责任和表现，现在开始回到“我”的阶段，所以开始写出《给自己的歌》《山丘》这样的自我的作品。大叔期待百年后的历史，将40岁之前作为音乐家40岁之后作为吉他的两段生命，即使只有一生，就算完美。但终究来说，是音乐才是目的，而不是吉heel.

因此，无论是什么样的精工制作物品，最珍贵不可代替的是那个字——人。人必须拥有情怀、信念、态度。而世界再怎么嘈杂，只要内心安静，那么所有事情都会顺其自然。大师级别的人往往意味着固执、缓慢、小量、大劳动，但背后隐藏的是专注技艺对完美追求。所以我们宁愿这样，就一直这样，要保留我们最珍贵，最引以为傲的一辈子，然后让善意执念推动我们向前，我们因此愿意去听从内心安排。专注做点东西，对得起光阴岁月，其余的事就交由时间去评判吧。