梦想与现实的碰撞

宫崎骏在多部作品中强调，梦想是人类内心深处最真实的情感体验。他的电影常常以这种情感为起点，将主角们带入一个充满幻想和奇迹的世界，这些场景往往是现实生活所无法触及的地方。然而，随着故事发展，现实问题也逐渐显露其尖锐边缘，这种对比让观众有机会思考自己对于梦想与现实之间关系的看法。在《千与千寻》中，便通过小女孩探寻家园、母亲身份以及自我成长等主题展开了这一哲学。

简单而不平凡

宫崎骏认为，一件艺术品或一部作品要达到卓越，不需要过度装饰，只需保持其本质上的纯洁和简约。他的动画片通常采用简单的手绘风格，但这并不意味着缺乏深度，而恰恰相反，它使得每一个细节都变得更加重要，每一次动作都充满了力量。在《龙猫》的制作过程中，他坚持使用传统手工技巧，以此来表达对自然之美和生命力的一种尊重。

孩子的心灵视界

作为儿童文学改编师者，宫崎骏特别注重捕捉到孩子们独特的心灵状态。他相信，每个孩子都是天真的探险者，他们能够从日常事物中发现隐藏的意义并赋予它们新的价值。在《我的邻のトトロ》中，他描绘出两个姐妹与神秘存在托托罗之间互动的情景，从而揭示了人生中的无限可能性和未知领域给人的吸引力。

时间流转的诗意

时间对于任何人来说都是不可逆转的事实，但宫崎骏却能将这个概念转化为一种诗意。他用自己的电影去捕捉那些瞬间，使人们重新思考关于过去、现在和未来的事情。在《时光代理人》里，主人公穿梭于不同年代，与不同的他自己交流，让观众见证了一段跨越岁月的人生旅程，同时也触摸到了时间背后的温暖与悲哀。

爱情永远是主题

无论是在哪一部作品里，宫崎骏都会以某种方式探讨爱情。这可能是一份母爱、一份兄妹间默契，也可能是一段浪漫恋情。但这些描写总有一种温柔且脆弱的特质，它们透露出作者对于人性善良的一贯信念，并通过这样的形象塑造出丰富的人物形象。例如，《红猪》便以年轻男性的初次恋爱经历作为背景，其表现出了青春期内心世界及其复杂的情感波动。