在动漫的世界里，宫崎骏是那个名字总让人联想到高贵、神秘和永恒的存在。他的作品不仅仅是一部部动画片，它们更像是生活中最真实的情感、最深刻的人性与最美好的愿望的化身。在他那充满智慧的话语中，我们可以看到他对电影艺术的一种独特理解，也能感受到他对生命意义的深刻思考。

"灵魂和技术的结合"——这是宫崎骏在谈论动画制作的心得体会。这句话背后隐藏着一个深刻的问题：如何将心灵之物与手工艺之技巧相结合，以创造出既有哲学又有情感的地方？这正是宫崎骏在其一生工作中的追求。

首先，宫崎骏认为“灵魂”是一个非常重要的概念。他说：“我并不是为了表现某种东西，而是要表达一种感觉。”这个感觉往往来自于个人经历和情感，是不可言传，只能通过影像来传达。因此，在制作过程中，他注重故事的情绪基调，力求通过场景设计、角色塑造等元素，让观众能够直觉地捕捉到作品所蕴含的情感核心。

接着，“技术”的问题就不得不提了。对于宫崎骏来说，无论是早期的手绘动画还是后来的数码技术，他都始终坚持以最高标准要求自己。他曾经说过：“即使你拥有了最新设备，如果你的想法没有改变，那么你也不会创作出新的东西。”这里面包含了对创新精神与不断学习成长的强调，这也是为什么他的作品虽然流行多年，但依然保持着那么高超精湛的一个原因。

另外，对于“梦想”，宫崎骏也有着自己的看法。他说：“如果我想要做的事情不是很大，我可能会感到沮丧。但是我选择去做一些让我觉得很难的事情，因为这样才能让我变得更强。”这里面的点滴，就是他不断追求完美，不断挑战自我的结果。而这一切，都被反映到了他的许多经典语录中，如“我从未考虑过‘成功’这个词。我只专注于做好每一件事情。”

而且，他还特别关注人物发展，比如《龙猫》中的波诺克罗夫先生，他们不只是简单的人物形象，更是一个个完整的人格魅力。在一次采访中，他提到，“每个人都是独一无二的，他们各自都有他们自己的故事”。这种关于人类尊严和价值观念上的思考，使得这些角色更加鲜活，有着生命力的同时，也给予我们很多启示。

最后，在讲述关于时间的问题时，宫崎骏有一句著名的话：“时间不是钱，你用它的时候，它就会消失。”这句话透露出一种对时间珍视的心态，以及对于人生有限性的认知。在他的电影里，可以清楚地看到时间如何影响人的行为和决策，以及人们如何因为恐惧或渴望而试图掌控它。这一点也体现在他另一句经典话语“记忆就是过去的一个小部分，与我们的现在紧密相连”。

总结来说，作为一位伟大的导演，宫崎骏把握住了“灵魂”与“技术”的两端，并将它们融合为一种艺术形式，这种形式既具有普遍性，又具有高度个性化。无疑，这些话语正是在展现一个内心丰富、思想深邃的大师级人物，同时也是我们从电影艺术中学到的宝贵财富。